Hoy voy a hablar de Malcolm Young, conocido por ser fundador junto a su hermano Angus Young de la banda AC/DC.
Quería ser futbolista, pero no pudo ser porque no creció lo suficiente hasta los 14 años.
A pesar de no ser tan conocido como su hermano y sin ser espectacular en el escenario, él ejerce las funciones del líder de la banda al ser quien toma las decisiones importantes, compone la mayoría de las canciones y ha producido un par de discos de la banda.
Tocó la guitarra por primera vez cuando estaba en el colegio. Se pasó rápidamente de la guitarra acústica a la eléctrica, y aprendió trucos de su hermano mayor, George Young. Malcolm dejó el colegio cuando encontró un empleo. Trabajó como ingeniero. Malcolm y Angus Young fundaron AC/DC en 1973. Malcolm tenía 20 años y Angus 18.
martes, 9 de abril de 2013
martes, 2 de abril de 2013
AC/DC
Voy a empezar a hablar del grupo AC/DC.Me encantan, cada vez que los escucho me vuelvo un poco loca ...
El grupo está formado actualmente por: Angus Young, Malcolm Young, Brian Johnson, Cliff Williams y Phil Rudd.
Pero cualquier fan sabe que hubo mas miembros y los voy a mencionar a TODOS : Simon Wright, Chris Slade, Mark Evans, Dave Evans, Stevie Young, Peter Clark, Paul Matters, Noel Taylor, Neil Smith, Larry Van Kriedt, George Young, Colin Burgess, Paul Greg B.J Wilson, Bruce Howe Tony Currenti, John Proud y los fallecidos Alex Young y Bon Scott ...
No sé si voy a hablar de todos pero sí de esos que han fallecido.
Empezaré no más tardar mañana.
Os dejo She´s got the Jack, una de mis canciones favoritas. ¡Disfrutarlo!
viernes, 22 de marzo de 2013
Queen (parte 4)
Bueno, ya termino este bloque sobre Queen con el bajista John Deacon.
Si algo ha caracterizado a John Deacon a lo largo de su carrera ha sido su discreción y honestidad. Eso uno de esos héroes silenciosos del rock. No obstante, no puede haber un fan de Queen, y me refiero a un fan de verdad, no a aquel que sólo tenga sus “Greatest Hits” en la estantería, que no adore a John Deacon. Y esa adoración debe agigantarse con cada paso que May y Taylor dan pisoteando su legado. Al final, su decisión de abandonar los focos ha acabado siendo la más honesta, coherente y respetuosa con la leyenda de Queen. Una leyenda a la que, insisto, él ha contribuido de forma decisiva.
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Muchas de las grandes canciones de Queen llevan el sello y la autoría de Deacon. “Another One Bites the Dust”, “I Want to Break Free”, “Spread Your Wings”, “You’re My Best Friend”, “Misfire”, “You and I”, “If You Can’t Beat Them”, “Need Your Loving Tonight” o “Friends Will Be Friends” y “The Miracle”, estas últimas escritas junto a Mercury, dejan claro el talento compositivo de un tipo que, además, era un bajista excepcional, versátil y preciso como pocos. Otro detalle importante es que Deacon estuvo siempre durante sus años en Queen protegido bajo el ala de Mercury, quien le empujaba a aportar temas al grupo y le alentaba a superar su extrema timidez.Pero en parte son esa timidez y esa falta de glamour las que le hacen resultar entrañable. Inolvidables son sus pelos a lo afro en la época de “The Works”, o el vestuario que lució durante el último tour de la banda. Mientras Mercury, cumpliendo el papel que le correspondía, se lucía regalándonos su ya icónica imagen con la chaqueta amarilla, él empezaba los conciertos enfundado en un chándal espantoso y los terminaba calzándose unos bizarros shorts amarillos y una camiseta cutre que nosotros sólo nos pondríamos para desayunar o echarnos la siesta.
Cuando en 1996 le hicieron un cuestionario a John por parte del club de fans de Queen, una de las preguntas fue cuál era su canción favorita de Queen. Su respuesta fue "Under Pressure"
Pero el bajista de Queen es uno de esos músicos que logran lo que no todas las macroestrellas del rock consiguen: mantener una reputación intachable, salvar la dignidad hasta el fin de sus días, conservar inmaculada la leyenda y permanecer para siempre en el corazón de sus admiradores.
Si algo ha caracterizado a John Deacon a lo largo de su carrera ha sido su discreción y honestidad. Eso uno de esos héroes silenciosos del rock. No obstante, no puede haber un fan de Queen, y me refiero a un fan de verdad, no a aquel que sólo tenga sus “Greatest Hits” en la estantería, que no adore a John Deacon. Y esa adoración debe agigantarse con cada paso que May y Taylor dan pisoteando su legado. Al final, su decisión de abandonar los focos ha acabado siendo la más honesta, coherente y respetuosa con la leyenda de Queen. Una leyenda a la que, insisto, él ha contribuido de forma decisiva.
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Muchas de las grandes canciones de Queen llevan el sello y la autoría de Deacon. “Another One Bites the Dust”, “I Want to Break Free”, “Spread Your Wings”, “You’re My Best Friend”, “Misfire”, “You and I”, “If You Can’t Beat Them”, “Need Your Loving Tonight” o “Friends Will Be Friends” y “The Miracle”, estas últimas escritas junto a Mercury, dejan claro el talento compositivo de un tipo que, además, era un bajista excepcional, versátil y preciso como pocos. Otro detalle importante es que Deacon estuvo siempre durante sus años en Queen protegido bajo el ala de Mercury, quien le empujaba a aportar temas al grupo y le alentaba a superar su extrema timidez.Pero en parte son esa timidez y esa falta de glamour las que le hacen resultar entrañable. Inolvidables son sus pelos a lo afro en la época de “The Works”, o el vestuario que lució durante el último tour de la banda. Mientras Mercury, cumpliendo el papel que le correspondía, se lucía regalándonos su ya icónica imagen con la chaqueta amarilla, él empezaba los conciertos enfundado en un chándal espantoso y los terminaba calzándose unos bizarros shorts amarillos y una camiseta cutre que nosotros sólo nos pondríamos para desayunar o echarnos la siesta.
Cuando en 1996 le hicieron un cuestionario a John por parte del club de fans de Queen, una de las preguntas fue cuál era su canción favorita de Queen. Su respuesta fue "Under Pressure"
Pero el bajista de Queen es uno de esos músicos que logran lo que no todas las macroestrellas del rock consiguen: mantener una reputación intachable, salvar la dignidad hasta el fin de sus días, conservar inmaculada la leyenda y permanecer para siempre en el corazón de sus admiradores.
miércoles, 20 de marzo de 2013
Queen (parte 3)
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En 1969 Roger Meddows-Taylor era un jovenzuelo que junto a su amigo guitarrista Brian May aporreaba los parches en una banda llamada Smile. Uno de sus fans más insistentes, un tal Fred, un chavalín delgaducho y dentón con excesiva tendencia a la exuberancia, no hacía más que darles la lata sugiriéndoles extravagantes ideas para sus presentaciones en directo. A base de insistencia, Taylor y el bamboleante Fred trabaron amistad, compartieron apartamento y montaron un puesto de ropa en el famoso mercadillo de Kensington. Cuando al año siguiente el cantante de Smile decidió seguir camino por su cuenta, Fred volvió a la carga intentado ocupar el puesto. Los otros no lo veían claro, pero Fred ya tenía experiencia en algunas bandas propias, un montón de ideas para las composiciones y una voz nada desdeñable. Sus gustos musicales coincidían, pero la sugerencia de Fred de que cambiaran el nombre del grupo no fue muy bien acogida. Una vez más, a base de ponerse cabezota, Fred se salió con la suya. Entraba así en la historia con el rimbombante nombre de Freddie Mercury y la banda sería conocida para siempre como Queen.
A Taylor no le gustó que Mercury iniciara para Queen una excursión por la música disco y contestó con un primer LP en solitario. Fun in Space, de 1981, es el álbum típico de un batería. En él despliega toda una exhibición con los tambores en temas variadísimos de una originalidad inusita. Multiplica las voces, toca todos los instrumentos, desata su pasión por el rockabilly y se atreve con un experimento reggae que no tenía cabida en QueenCuando Queen pisaron el freno creativo y llegó la dominación masiva de las listas durante los ochenta, Taylor fue el compositor de los megaéxitos Radio Ga-Ga y A Kind of Magic. Le sobraron canciones para grabar un segundo disco a su nombre en compañía de Rick Parfitt de Status Quo en el que se destapaba como una suerte de cantautor domesticado en el que se marcaba spectorianas versiones de Masters of War deBob Dylan y de Racing in the Street de Bruce Springsteen, influencias ambas insospechadas en la carrera de Queen.
En los años en que la actividad de la banda disminuyó a causa de la enfermedad que llevaría a su vocalista a la tumba, Taylor inició una trayectoria paralela al frente de The Cross con quienes grabó tres álbumes que pasaron sin pena ni gloria pero que incluían la versión original de Heaven for Everyone, el single póstumo que Mercury regrabaría con Queen. Hoy en día, Roger Taylor y Brian May, con luces y sombras, mantienen viva la herencia del grupo. Taylor de vez en cuando se descuelga con alguna sorpresa musical que, tan castigada como su aspecto de rockero retirado, ya no está a la altura de ese jovencito rubio, atractivo y lleno de talento que fue durante un par de décadas.Bohemian Rhapsody
¿Cual es la canción que os vuelve locos? ¿La que si suena teneis que cantarla a grito pelao? ¿Aquella en la que mandas callar a todos tus amigos para escucharla bien?
La mía es Bohemian Rhapsody de Queen.
Y es que es oírla y se me pone la piel de gallina.
Es una canción escrita por el gran Freddie Mercury, ¿sabeis lo que dijo tras el lanzamiento?
"Es una de esas canciones que tienen un aura de fantasía alrededor. Pienso que la gente debería sólo escucharla, pensar en ella y luego formar su propia opinión acerca de lo que les dice... 'Bohemian Rhapsody' no salió de la nada. Hice algunas investigaciones, porque está pensada para ser un modelo de ópera, ¿por qué no?"
Brian May por su parte dice que contiene referencias personales del pianista y:
"Freddie era una persona muy compleja: frívolo y gracioso en la superficie, pero a su vez ocultaba sus inseguridades y problemas nacidos durante su niñez. Nunca ha explicado la letra, pero creo que puso mucho de su ser en aquella canción"
Cuando la banda quiso estrenar "Bohemian Rhapsody" varios ejecutivos le señalaron que dcebido a su duración no llegaría a ser un éxito. Luego debieron arrepentirse tras estar la canción nueve semanas seguidas en el puesto numero uno de las radios britanicas.
Os dejo el video, porque merece la pena escucharla.
martes, 19 de marzo de 2013
Significado del escudo de Queen
En el Escudo de Queen encontramos el lazo en forma de "Q" con una corona que es obviamente Queen. Los leones representan a Roger Taylor y John Deacon. El signo del zodiaco de ambos es Leo. El cangrejo es Bryan May, que es de Cancer. Las hadas bajo la "Q" representan a Freddie que era Virgo.
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